Iako svaki modni fotograf ima svoj stil fotografiranja, postoji nekoliko ključnih savjeta kojih bi se svaki fotograf trebao sjetiti kad radi u modnoj industriji.
Modna fotografija | MODNA FOTOGRAFIJA
Modna fotografija jedan je od najopsežnijih i najinovativnijih oblika fotografije. Budući da kombinira ideju likovne umjetnosti s trgovinom, svaki modni fotograf jedinstven je u svom stilu i viziji. Iako se neki modni radovi mogu opisati kao visoka moda, stil života ili ulični stil - mogućnosti za vaš rad u ovoj fotografskoj niši su bezbrojne. Iako svaki modni fotograf ima svoj stil fotografiranja, postoji nekoliko ključnih savjeta kojih bi se svaki fotograf trebao sjetiti kad radi u modnoj industriji. Tako:
Modna fotografija vrhunac je portreta i slika u punoj veličini. Ključni detalj koji treba zapamtiti jest da dobar fotograf uvijek eksperimentira s kadriranjem i kompozicijom. Ideja je privući pažnju gledatelja i istaknuti odjevni predmet, nakit ili dodatke koje fotografirate svojim modelom. Razlog zbog kojeg težimo strukturiranju slika na različite načine povezan je s idejom da se moda ne odnosi samo na odjeću, već i na povijest, raspoloženje i umjetnost stvaranja. Kao modni fotograf, morate se usredotočiti na niz slika koje, kada se kombiniraju, imaju integrativni, kohezivni ritam i tok.
Kad fotografirate model za svoj projekt, morate znati kako voditi svoj model. Imajte unaprijed ideju o pozama koje se uklapaju u stil snimanja. Manekenki možete pomoći u izrazu lica, korištenju ruku, prilagodbi držanja tijela. Uz to, integracija upotrebe pokreta ključna je za fotografiranje odjeće. Bilo da se radi o igranju krpom, fizičkom pomicanju tijela, koracima, skakanju ili savijanju. Ovisno o projektu, vaš model može koristiti razne poze koje publici izazivaju određeno raspoloženje. Važno je koristiti ove alate, ali također je važno uvijek osigurati da vaše postavljanje i pokreti budu u skladu s ukupnom temom i svrhom vašeg snimanja.
Važan aspekt koji morate imati na umu prilikom fotografiranja mode je obratiti pažnju na detalje koji se mogu promijeniti tijekom fotografiranja. Namještanje frizure manekenke, čišćenje šminke, brisanje znoja s lica i ravnanje zgužvane ili neuredne odjeće najmanji su detalji koji su vitalni za modnu fotografiju. To je posebno važno ako snimate segment koji će biti prikazan u časopisu ili u reklamnoj kampanji. Da, u Photoshopu možete prilagoditi kosu, kožu i odjeću, ali postoje neki elementi koje tijekom snimanja treba ispraviti na licu mjesta. Ako obratite pozornost na detalje i imate tim koji će snimiti elemente tijekom snimanja, vaše će slike izgledati čisto i profesionalno.
Najbolji dio modne fotografije je kreativnost. Kao modni fotograf potičete se da stvorite vlastiti stil i osobnu viziju kako biste se razlikovali u fotografskoj zajednici. Važno je testirati i isprobati nove tehnike kad prvi put započnete fotografirati modu. Ako više volite studije, igrajte se s različitim vrstama rasvjete. Bilo da snimate na otvorenom ili na otvorenom, budite kreativni u načinu sastavljanja kompozicije. Dodajte vizualne predmete, upotrijebite rekvizite i odaberite odjeću koja odgovara onome što želite stvoriti. Najuspješniji modni fotografi često su oni čiji je stil odmah prepoznatljiv, pa budite sigurni da svaki projekt koji fotografirate započnete s dizajniranjem i izradom vlastitog.
Modna fotografija s godinama je rasla, obuhvaćajući širok raspon fotografskih stilova i osobnih vizija. Bez obzira jeste li studijski, životni stil ili ulični fotograf, ovi savjeti pomoći će vam da stvorite djelo koje je specijalizirano i jedinstveno za vas. Moramo imati na umu da se unija mode i fotografije neprestano razvija. U današnjem svijetu fotografije nisu svi radovi usmjereni na visoku modnu komponentu, već pokrivaju širok spektar komercijalnih, vintage i jednokratnih marki. Jeste li ikad razmišljali o tome da postanete modni fotograf ili ga već snimate i imate svoje tajne?
U komentarima nam javite vašu perspektivu svijeta modne fotografije.
