Da biste naučili kako primijeniti osnovne tehnike crtanja olovkom, morate biti strpljivi i spremni svladati ovu vrstu kreativnosti. A onda je, bez obzira na dob, potrebno proučiti osnovna pravila rada s materijalom i steći vještinu prikazivanja najjednostavnijih stvari. Glavno načelo je redoslijed izvođenja svih faza.
Na samom početku postupka savladavanja različitih tehnika crtanja olovkom potrebno je jasno razumjeti koji će se materijali koristiti u kreativnom procesu stvaranja ljepote. Važno je razumjeti da se strukturno olovke sastoje od osnove i olova. Podloga može biti drvena za običnu olovku. Ili plastika za mehaničku.
I škriljevci jesu, uključujući grafit. Redovite olovke svima poznate nazivaju se "jednostavnim". Podijeljeni su prema mekoći grafitne osnove na tvrde (označene s "H") i meke (označene slovom "B"). Potpune oznake uključuju alfanumerički indeks. Digitalni dio koda sadrži informacije o stupnju ovog parametra. Na primjer, "5H" znači da je elektroda vrlo tvrda.
Uz to se koriste olovke u boji i akvarele. Potonji mogu igrati ulogu neovisnog materijala i izvrsnog dodatka akvarelima. Osim olovaka, kao umjetnički materijal za crtanje mogu se koristiti ugljen, sanguine, kreda itd.
Koje materijale trebate imati za crtanje olovkom
Korištenje jednostavne olovke uključuje razne tehnike. Stoga bi se papir i ostali srodni materijali za crtanje trebali prvenstveno usredotočiti na ovaj čimbenik. Tako, na primjer, za izradu tanke konturne slike trebate koristiti glatki i gusti list, olovke visoke ili srednje tvrdoće u olovkama i meku gumicu s kojom će se crtež ispraviti prilikom primjene pogrešnih linija.
Pri crtanju volumetrijske slike, prilikom korištenja sjenčanja, provest će se prijenos svjetla i sjene, potrebno je koristiti izoštrene olovke. Stoga se moraju pripremiti ne s običnim oštrilom, već s nožem, jer je u ovom slučaju potrebno osigurati duljinu izbočene površine olova reda 1-1,5 cm.
A metoda zasjenjivanja grafita uključuje upotrebu malog komada mekane tkanine, papira ili pamučne podloge. Papir neravne površine idealan je kao papirna podloga za crtanje slike. Uz to, trebat će vam mekane olovke i mekana gumica, za koje čak možete koristiti i mrvicu kruha.
Osnovno znanje potrebno za crtanje olovkom
Crtanje slike na papiru olovkom može se izvršiti na sljedeće načine:
- iz prirode, kada se stvarni objekt nalazi neposredno ispred umjetnika;
- s fotografije ili kopije predmeta metodom kopiranja;
- reprezentacijom ili sjećanjem.
Kada koristite bilo koju opciju crtanja, morate se pridržavati sljedećeg slijeda rada:
- trebate odabrati mjesto (okomito ili vodoravno) i veličinu lista papira;
- primijeniti karakteristične omjere predmeta u veličini;
- prikazati velike oblike kontura;
- crtati manje detalje predmeta;
- Nanesite svjetlosnu svjetlost i dajte volumen crtežu.
I na kraju, ali ne najmanje važno, potrebno je primijeniti najtamnija područja slike, a preporučljivo je istaknuti (vrlo svijetli fragmenti slike) bijele. Kada koristite sjenčanje ili sjenčanje lista, morate upamtiti položaj ruke kojom se slika nanosi. Da biste izbjegli prepisivanje crteža, bolje je staviti list ispod ruke. Uz list papira pričvršćen na stalak za sliku, trebate se osloniti na crtež ne cijelom stranom ruke, već samo prstom.
Osnovne konturne i volumetrijske tehnike
Ova metoda crtanja koristi se i kao neovisna opcija i u preliminarnoj primjeni općih oblika predmeta, što podrazumijeva daljnju razradu svjetla i sjene ili upotrebu boja. Najjednostavnija i najprihvatljivija tehnika crtanja olovkom za umjetnike početnike je crtanje slike točno na stanicama ili mreži.
U tom će se slučaju kopiranje slike koja vam se sviđa izvesti na sljedeći način:
- na sam izvor ili na prozirni film kojim je prekriven kako bi se izbjeglo oštećenje originala, nanosi se rešetka u obliku četvrtastih ćelija (što je mreža finija, to će kasnije biti lakše prenijeti točnost slika);
- na listu papira na koji će se primijeniti slika iscrtava se potpuno ista mreža (pri skaliranju trebate uzeti u obzir jednak broj kvadrata i stupanj povećanja izvornog predmeta);
- analiza kontura objekata i njihovo presijecanje s linijama stanica mreže postavljenih na uzorak;
- sam crtež nanosi se u skladu s izvornom slikom.
Ako su osnova i uzorak dovoljno tanki i imaju dobru prozirnost, tada se obris slike najbolje prenosi pomoću stakla i izvora svjetlosti koji se nalazi na stražnjoj strani crteža.
Međutim, profesionalno slikanje trebalo bi isključiti gore spomenute metode crtanja slike.
U tom slučaju trebate označiti granice predmeta unutar lista duž cijelog opsega (gore i dolje, desno i lijevo). Zatim morate pogledati očima ili, nakon što ste izvršili odgovarajuća mjerenja, naznačiti glavne proporcije karakterističnih fragmenata kompozicije i nacrtati detalje. U slučaju kada je crtež izveden u obliku konture za sjenčanje, sjenčanje ili rad s bojama, preporuča se crtanje izuzetno tankim crtama. Pri linearnom radu objekte u prvom planu treba odabrati mekšom olovkom ili crtom veće širine.
Važno je razumjeti da je crtanje portreta jedan od najtežih načina primjene slika, jer su ljudska lica među najtežim objektima za reprodukciju. U ovom je slučaju važno razumjeti da svaki detalj slike ima trodimenzionalni oblik. Stoga bi svi fragmenti portreta (oči, nos, usne itd.) Trebali biti reproducirani s vlastitim jedinstvenim nijansama i detaljima svjetla i sjene.
Prijenos volumena na sliku provodi se sjenčanjem i sjenčanjem. Prva inačica tehnike olovke uključuje nametanje poteza u obliku ravnih (ravna površina) ili lučnih (sfernih) linija. Učinak gustog materijala postiže se potezima, čije su linije prilično blizu jedna drugoj. Za ambiciozne umjetnike sjenčanje može biti vrlo teška tehnika, pa im je bolje koristiti sjenčanje.
Ova metoda pridavanja volumena slici uključuje nametanje tona trljanjem grafita po listu unutar cjelovitog ili djelomičnog oblika predmeta. Unatoč činjenici da profesionalni umjetnici rijetko koriste sjenčanje, ova je metoda posebno realna, budući da se svjetlosni dio dobiva mekšim prijelazima.
Primjene akvarelnih olovaka
Akvarelne olovke zahtijevaju poseban odnos prema sebi, koje s jednakim uspjehom koriste i početnici umjetnici i iskusni stručnjaci. Područje njihove primjene je sljedeće:
- kao samostalni materijal za crtanje slika;
- za slikanje kada konačna slika podrazumijeva naknadno zamućenje;
- kao pomoćni materijal koji se koristi za posebno proučavanje pojedinih detalja umjetničke slike izrađene akvarelima.
Važno je uzeti u obzir da je prilikom detalja crteža akvarelnim olovkama isključen naknadni ulazak vode na njega. Stoga se ova vrsta posla izvodi u završnoj fazi formiranja slikovne slike. A kada zamućujete dva blisko razmaknuta objekta različitih boja, trebali biste se pridržavati pravila kada se oblici prvo zamućuju, a tek onda granica njihovih susjednih.
Kao mogućnost profesionalnog uspona početnika u poboljšanju tehnike crtanja olovkom možemo preporučiti sljedeći plan za njen razvoj:
- ovladavanje tehnikom kopiranja na mreži - osnovni zakon crtanja;
- nakon linearnog obrazovnog crteža možete započeti svladavanje sjenčanja;
- podučavanje tehnici crtanja iz života i korištenju sjenčanja, kao postizanja vrhunca umjetničke vještine u ovom slučaju.
